さて、それでは、まず１枚目。

 

最初にふさわしい、「愚者」ですね。

左側の鉛筆画は、まさしくこのタロット作りの一番最初に描いた１枚です。

この時は鉛筆で描いたあと、うす～く色鉛筆で、こういう色にしようとだいたいの色指定もしていました。まわりの文字が見えないので何色だかはわかりませんけど・・・。

よ～く見ると、やっぱり微妙に表情が違ってますね。本番のペン入れの時には、なるべく最初の原画に近く描こうとはしてたんですが、手描きなのでまったく同じになるってこともなかなかなく、でも、何枚も描いてるうちに、「あっ、この表情だな！」ってなる瞬間があって、この顔に決定したんですよね。左のほうがかわいらしく、右のほうが、ちょっときりっとしてて、何か心に秘めた決心のようなものを感じます。いい表情になったと思ってます。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

そして、２枚目。

「愚者」と並んで、タロットといえば、これって感じの「手品師」ですね。

これも、やっぱり色鉛筆でうす～く色がついてます。

このカードはほとんど同じ表情に仕上がってるかなって気がします。でも、微妙に違いますよね。このカードもここまでくるのにやっぱり何枚も描き直し、ようやく「よしっ、これだ！」と気に入った１枚でした。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

次は、こちらの「女教皇」。

このカードは、特に、きれいに仕上げたかった１枚です。

 ・・・というのは、他のマルセイユタロットでは、聖女は美しくなくていいの？って言いたくなるくらい、なんだか女らしさみたいなのが感じられないものが多く、好きになれなかったんですよね。（その中で、ピエール・マドニエ版は唯一、これはきれいだと思いましたが・・・。それが、デザインのベースをピエール・マドニエ版にした決め手でもありました。）でも、現実のシスターの方とかは清楚な美しさがあって素敵ですよね。中世のマリア様の肖像画などもやっぱりとても素敵だし・・・。なので、もっと美しい女教皇にするにはどうしたらいいか・・・と、これまた何度も何度も描き直しながら最終的にここに落ち着きました。

ですが、これも原画とカードとでは、少～し感じが違うのがわかるでしょうか？原画のときのほうがちょっと俗っぽいといったらいいのか、普通の女の子のような目線が感じられる雰囲気になっていたのですが、ペン入れのときには、やっぱりまったく同じ表情にはならず、最初に仕上げたものはもっと冷たい感じの表情でした。（それもいちおう、手元に残ってはいますが、お蔵入りですね＾＾）・・・が、どうしても納得できず、けっきょく２０枚以上描いて、ようやく「これだなっ！」という１枚が描け、あとはもう、どうかほかの線とか失敗しませんように・・・と祈りながら仕上げました。これはもう、ほんとに微妙な違いではありますが、完成品のほうが、美しいというかちょっとかわいい中にも、穏やかな感じが出たんじゃないかな～と思っています。ほんとにちょっとした顔の傾き具合とか目の違いなんですけどね・・・。

 

 

 

 

さて、次はまた女性のカードで、「女帝」です。

このカードは鉛筆画の段階で、かなり気に入ってました。なので、ペン入れのときは、それを忠実に再現するように頑張り、女教皇よりはずいぶんと早く完成しました。

美しく、豊かな感じの中にも、女王としてのきりっとした表情が出せるように頑張ったつもりです。

それと、もう１点気を配ったのは、女帝の手元の盾に描かれている鷲です。これは、もっと険しい大人の鷲が描かれてるものが多いのですが、ピエール・マドニエ版では、かわいらしいひな鳥のような表情で描かれているんです。私のカードでも、そのほうがいいなと思い、目も丸く、翼もあまり育ってないひよっこのイメージで仕上げました。

このカードは、女教皇や剣の女王と並び、私のお気に入りのひとつです。占いで使うときも、よくこのカードは登場するんですよ。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

次は、こちら。

「皇帝」ですね。このカードは男性なので、それほど表情に大きな変更などはなく、すんなり進んだのですが、服の模様なんかが細かくて大変でした。ほとんど完成って思ったのに、ちょっと線が曲がっちゃったり・・・というので、何枚か描き直し、ＯＫとなりました。

今回のタロットは色は５色が基本なのですが、この皇帝の盾の鷲のところは、緑色が薄く塗り重ねてあって黄緑色のグラデーションになってます。女帝の鷲と違って大人の鷲って感じですよね。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

次は、「教皇」です。

フランス語から日本語にする時にどの訳語にするかは悩むところで、「法王」と記載されてるカードもありますが、私はこちらの呼び名にしました。

このカードはめずらしく、描き直しなしで１発でＯＫとなりました。手前の人物がなんかだまし絵のような感じでもあり、ちょっと不思議な絵になってますが、なるべく古いマルセイユタロットに忠実に描くようにして仕上げてあります。左側の棒に帽子がくっついたようなものは、愚者が自分の身代りにひょっこり姿を現したものだという説もあり、見れば見るほど不思議な絵ですよね。また、一番奥の教会の柱の上が途切れているのもマルセイユ版特有の表現のようです。

 

 

 

 

 

 

次は、「恋人」ですね。

これまでのカードは登場人物が少なかったのですが、ここへきて天使も入れると４人。急に大変なことになりました。まぁ、このひとつ前の教皇のカードにも信者のような人たちが後ろ姿で描かれてましたが、それは表情とかは描かなくていいのでまだ良かったんですよね。ですので、いよいよ本格的に大変なカードにさしかかったというわけです。しかもカードサイズが８センチ×４，３センチと小さいので、ひとりひとりの大きさもすごく小さいんです。なので、このカードでは顔の部分などはこれまで使ってたＧペン以外に丸ペンも使いました。そうじゃないと、目とかは線がつぶれてしまってわけのわからない点みたいなかたまりになっちゃいますからね・・・。

表情で特に苦心したのは、天使です。左の鉛筆画と右の完成したものとでは、またちょっと感じが違いますね。マルセイユ版では、大きく分けて、こうして顔が見えてるものと目隠しをしてるものの２種類があるんですが、この天使はやっぱり、

「これだ！」っていう納得できる表情になるまでこだわりたかったんです。この、なんていうか無表情というのか、無心なといったらいいのか、作った表情じゃないちっちゃい子が見せる表情と共通するするような部分がありますよね。その感じが出るまで、何回も何回も描き直しました。その点が完成したほうの天使のほうが、より私のイメージにぴったりになったと思っています。

そして、右側の花嫁。この人もこだわりたかった人物のひとりで。ピエール・マドニエ版などの古典的なカードでは、男性が描いたからなのか、ちょっと表情が硬く怖い感じのするものもあり、もっと若くてかわいい感じにしたかったんです。そして、かわいい中にもしんの強さみたいなのを込めたいなぁと。これも、左の鉛筆画よりさらに柔らかい表情になったんじゃないかと思ってます。

真ん中の男性はまあ普通にこだわりなく、結婚の決意をにじませたキリッとした表情でということで、ささっと描けたんですが、もうひとり左の女性もいくつか気をつけたポイントがありました。この人物は古い結婚の儀式をとりおこなっていた集落の女魔法使いだという説があり、その感じが出るようにと頑張りました。私が見た時にはこの人物は弥勒菩薩のように神々しい光を放ってたんですよね・・・。なので、ちょっと顎のあたりに年齢を感じさせ、また若いふたりを優しく、でも厳しく見守っている、そんな心遣いが出せたらいいなと思ってこんな仕上がりになりました。

 

 

 

 

 

次は、「戦車」。

このカードは、私のタロットの中で唯一・・・というか、もう１人悪魔のカードの左の人物もなので、正確にはたった２人のしかめっ面の表情をしている人のひとりです。ピエール・マドニエ版以外のデッキでは、晴れ晴れとした表情のものが多く、カードの意味合いもこの世での成功や栄光を意味してるとするものが多いんですが、私はこのひそめた眉こそがポイントだなと思って描いたんですね。

それと、馬たちの顔もまた、好奇心や意欲が感じられてかわいいでしょ。この馬というのは、欲望やスピード、競争なんかを表す象徴だとされていて、このカードでは２匹の馬が別々の方向へ進もうとしてるようにも見えます。戦車の若者は手綱を持っていなくて、このコントロールできない馬たちに振り回されているからこそのこの表情かな・・・と。でも、もし、この馬たちと心を通わせてコントロールすることが出来たとしたら・・・。この表情はもっと生き生きした晴れやかなものになるんじゃないかなぁと、そこに戦車の秘密があるのでは？？？と思っています。

 

 

 

 

 

 

 

 

次は、「正義」ですね。

このカードは描かれているのは女性なんですが、たいていのマルセイユ版では、他のカードに比べるとあまり美しいっていう感じではないんですね。・・・ですが、裁判の女神というくらいですから、「やっぱり絶対美しい人だったに違いないっ！」と、とびっきり美しい女神のひとりにしたいな～と思ってました。

左の鉛筆画はかなり薄いので画像では見づらいんですが、こちらのほうは「そうそう、こんな感じ」と、とても気に入った１枚です。ですが、その後ペン入れをすると、これがまったく同じには描けなくて、またまた何枚も何枚も描き直し・・・(^-^;。「う～ん、これじゃ、目がどぎつすぎ・・・」とか、「これじゃ、優しすぎて正義のイメージじゃない・・・」と、さんざん描いた末、この１枚に決定したのが右のカードの絵です。最初に見た時から、バルーンスカートみたいな不思議な服だな・・・とか、色の塗り分けも細かくて謎っぽい絵だなと思ってましたが、赤いスカートのお腹の部分にはトリックアートみたいに神様の手みたいな大きな手があるのがわかりますか？それに、かぶってる冠の模様も独特で、見れば見るほど興味深いカードです。

 

 

 

 

 

 

 

 

次は「隠者」ですね。

このカードについては、歩いてるのか立ち止まってるのか、足元が見えないのでわからない・・・などという話もありますが、私が見た隠者は、すごい嵐の中、風に耐えてゆさゆさ揺れてはいるものの、じっと立ってましたよ（＾＾）。目の感じは、遠くを見つめているというよりじっと何かを見ている感じ・・・。なんか心の奥まで見透かされそうな・・・といったらいいでしょうか。これは、左の鉛筆画よりずっとイメージにぴったりのものが描け、けっこうすんなりと出来た1枚となりました。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

次は、「運命の輪」ですね。

こちらのカードは、種類の違うカードでも同じように輪が描かれているものが多く、解釈に関してもそれほど差がない感じはしますが・・・。

表情という点では、左の生き物はちょっとだらっとした感じなのに対して、右のほうはなんだかきばってる感じなのが印象的ですね。

そして、この輪は海のような水の上にいかだみたいに浮かんでるのも、不思議な雰囲気をかもしだしています。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

そして、「力」。

このカードは私の好きなカードのひとつで、思い入れもあり表情に関しても何度も納得がいくまで描き直しました。左の鉛筆画のほうは、どこか憂いを秘めたような感じですが、右のカードのほうは、もう少しキリッとした表情に仕上がり、

「うん、これだな！」という感じで決定しました。

ほかのカードはライオンの足もとがてきとうに描かれているものが多くて、なんだかね・・・という感じだったのですが、このカードのベースになっているピエール・マドニエ版では、ちゃんと猫っぽい足に描かれていて、「やっぱ、こうでなくちゃね！」と、さすがきちんと出来てると感心したものです。それと、この女性の肩のあたりの描きかたも自然で、服のしわのラインも体の動きが感じられるし・・・。ほかのマルセイユ版と比較していただくと、「ほんとだ！全然違う！」と納得していただけると思いますよ～。そういうことの積み重ねが、デザインのベースにピエール・マドニエ版を選んだ理由になってるんですよね。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

次は「吊るし人」です。

このカードはマルセイユ版では、けっこう顔がいまひとつ魅力的でなく、もっと素敵なカードにしたいと思ってた１枚でした。ですが、実際描いてみると、逆さの状態ではなかなかバランスをとるのが難しく、結局くるっと逆さまにして（つまり片足立ちの状態でってことですね）人物の顔や体を描いた・・・という、いわくつきのカードとなりました。

実は、このカードの数字も、現代のものは「ⅩⅡ」と普通の表記になってますが、ピエール・マドニエ版をはじめとする古いマルセイユ版では、「ⅩⅡ」が「ⅡⅩ」と表記されてるものが多いんですよね。当時の人もそれが気になったのか、部屋の壁にピンで飾ったらしきピンの穴の跡が、このカードの下側、つまり頭の上のほうに開いてるものが残っていたりしてるそうですが・・・（＾＾）。私はなんとなく、見えない世界からの知恵を持ってくるには、逆転の発想というか、いつもと違う視点でものごとを見つめ、その後それをこの世界に持ってくるってことで逆さまなのかな・・・なんて気もしています。この人の表情も苦しそうな感じではなく、静かにじっと見つめてる、ちょっとすがすがしい感じのするような雰囲気にしたいな・・・と、かなりこだわって描きました。左の鉛筆画も気に入ってたんですが、完成したカードのほうはさらに素敵な表情になったなと、とても気に入っています。自分のことを占うと、このカードが出ることも多いんですよね。

 

 

 

 

 

そして、次は「死神」。フランス語ではタイトル名がないんですが、名無しだと扱いにくいので、日本では「死神」の名前がついてるのが一般的ってことで、私も自分の解説書ではこの名前でよんでいます。

このカードは、あまり好かれないカードのひとつですが、現状をがらっと変えるとか、今までの成果を刈り取るっていう意味合いが感じられるので、私はわりと好きなカードなんですよね。地面の色が真っ黒のカードも多いんですが、いくつかのカードは茶色や黄金色に描かれていて、私はそっちのほうがぴったりくる感じがしてこんなふうに仕上げました。また、骸骨もあんまり怖い感じじゃないでしょ。

この骸骨はヘルメットだという説もあり、見れば見るほど興味深く、愛着がわいてきませんか？？？タロットカードで、いい意味のカード、悪い意味のカードという分類がされることもありますが、私はそのときの状況によって印象は変わってきていいと思ってるんですよね。このカードも好きな方が増えるといいな・・・なんて思ってます。